Mit bayerischer Volksmusik verbinden viele Menschen Klischees und denken dabei meist an volkstümliche Musik, die in den Medien allzu präsent ist. Wie vielseitig, humorvoll, emotional und bewegend die echte, lebendige bayerische Volksmusik sein kann, ist den wenigsten dagegen bewusst. In Zusammenarbeit mit der BR Journalistin und Volksmusik-Expertin Ulrike Zöller veröffentlicht Galileo Musik nun au... mehr
In die „Tribal Poetry“ von BOWW fließen viele Eindrücke aus unterschiedlichen Kulturen ein, die der kosmopolitische Schlagzeuger Hilbe seit Jahren rund um die Welt sammeln konnte. „In den Perkussions-Ensembles der Afro-Blocos im brasilianischen Salvador de Bahia spielen spirituelle Rhythmen ebenso eine tragende Rolle wie in der „Diwen“-Musik der Süd-Sahara“, erklärt Hilbe. Vielen Musiktraditionen rund um den Globus wohnt eine Nähe zur Natur inne und diese Verbundenheit zu den Elementen prägt auch BOWW – obwohl der in der Schweiz aufgewachsene Gregor Hilbe seit Dekaden ebenso konsequent mit digitaler Ästhetik arbeitet. Bei BOWW finden vermeintliche Kontrapunkte harmonisch zusammen:, Tribal-Drumming und Spoken Poetry, archaischer Puls und aktuelle Elektronik, Breakbeats und kompositorische Improvisation. mehr
Langsam dahin fliessende akustische Drohne, die detailreich von dem meisterhaften Duo Labfield und den Gästen Ståle Storløkken (Supersilent), Mariam Wallentin (Wildbirds & Peacedrums) und Giuseppe Ielasi interpretiert wird. Die beiden kraftvollen Songs, aus denen Labfields zweites Album besteht, wurden beim Kongsbert Jazz Festival und beim Musikkhögskolan in Stockholm 2008 aufgenommen.
Der schwedische Gitarrist Stackenäs und der norwegische Perkussionist Zach sind bekannte Namen in der europäischen Improvisations-Szene.
Stackenäs and Zach haben zuvor schon in der dreiköpfigen Band Tri Dim zusammen mit Saxophonist Håkon Kornstad gespielt. Stackenäs und Zach entschieden sich, als Duo weiter mit einer radikaleren und anderen musikalischen Agenda zu arbeiten. Die Musiker selbst bezeichnen Labfield als musikalisches Labor. mehr
„Splashgirl war eine aufregende Entdeckung und eine der besten Punkt 08 Shows, die Überraschung des Jahres – und das nicht nur für das Festival (…). Splashgirl ist eine Gruppe, die ein größeres Publikum verdient hat und, wenn es die richtigen Präsentationsmöglichkeiten bekommt, dieses auch bekommen wird. Allaboutjazz.com Das zweite Album der Youngsters Splashgirl zeigt die Band, wie sie sich neu erfinden, und sich von einem Piano Trio in der europäischen Jazztradition zu einer Band in einer musikalischen Landschaft ohne Grenzen mit einer Musik zwischen Ambient, Experimentellem Rock, Jazz und zeitgenössischer Musik entwickelt haben. Es ist immer noch improvisierte akustische Musik, die aber definitiv anders klingt. mehr
Nach zwei hochgelobten Alben “Ess e nha Cape Verde/Das ist mein Kap Verde” (2005) und “Verdade/Wahrheit” (2008) ist Carmen Souza mit dem beeindruckenden neuen Album “Protegid” (Geschützt) zurück. “Protegid” verbindet in perfekter Weise die Eleganz und Raffinesse die afrikanischen und kapverdianischen Rhythmen mit zeitgenössischem Jazz und Afro-Latin Sound. Dieses hervorragend produzierte Album, präsentiert mit beeindruckendem Sound die grandiose Stimme von Carmen und ihren innovativen Sound, den sie bereits auf den vorangegangenen Alben angedeutet hat, und holt das Maximum aus dem, was die kapverdianische Musik ausmacht, World Music und Jazz heraus. Die neuen Songs zeigen Carmens exzellenten Fähigkeiten, Melodien und Texte zu schreiben und zu interpretieren und lotet dabei ihre hypnotisierend farbige, vielfältige und ausdrucksstarke Stimme bis an die Grenzen aus. Carmen ist auf Protegid am Rhodes und der Gitarre zu hören und hat alle Texte wie auch schon bei den vorangegangenen Veröffentlichungen geschrieben mit der Ausnahme der exquisiten Version des Songs „Sodade“, der durch die Stimme von Cesária Évora bekannt wurde. mehr
Tango ist die Musik einer jungen, lebendigen, kreativen und radikalen Generation von Musikern. Kaum ein anderer traditioneller Musikstil wurde in den letzten Jahrzehnten so stark transformiert und in immer neue musikalische und kulturelle Zusammenhänge gerückt. Und kaum ein Genre hat sich dabei als so wandelbar erwiesen ohne seine Tiefe und Faszination zu verlieren. Auf „Barrio Tango“ ist die Creme de la Creme des sogenannten Tango Nuevo versammelt. Als Pate dieses Genres gilt Astor Piazolla, doch sein Erbe wird auf viele verschiedene Arten verwaltet und weiterentwickelt. So findet man auf diesem Sampler Avantgarde-Elektronik in Kombination mit Modern Jazz und Tango-Rhythmen von Tango Crash, Tango Inglés von Tango Siempre mit einer Tango-Jazz Melange, tanzbaren und clubtauglichen Tango von Otros Aires und Tango, der sich auf seine Wurzeln auf der Straße zurück besinnt und den Akzent auf den Song und die Geschichte legt, von Acho Estol und La Chicana. mehr
Der marokkanische Sänger und Songwriter Kamal Ben Hicham lebt, komponiert und produziert seit 1990 in Deutschland. Hier besann er sich auf seine kulturellen Wurzeln, auf die Melodien und Rhythmen seiner Heimat und auf seine Muttersprache. Traditionelle nordafrikanische Rhythmen aus dem Maghreb vermischt er mit Einflüssen aus dem Orient, Andalusien, Schwarzafrika und kombiniert sie mit moderner Popmusik und groovigen Jazzimprovisationen. Aus dieser ungewöhnlichen Mischung webt Kamal ein multikulturelles Klangnetz, das zu Herzen geht und zum Tanzen anregt. mehr
Mickey 3d wurde 1996 von dem Sänger Mickael Fournon als Soloprojekt ins Leben gerufen. Nachdem Aurelien Joanin dazustieß erreichte die Bandaus Écotay-l´Olme (bei Saint-Étienne) lokale Bekanntheit (vor allem durch den Radiosender Radio Dio) und veröffentlichte schließlich ein erstes Album: Mistigri Torture. Die Band, die unter anderem von Künstlern wie Christophe Miossec inspiriert wurde, landete mit Respire 2004 ihren bislang größten Hit. Ihr neues Album "La grande evasion" präsentiert 14 eingägige französisch gesungene Popsongs, die die Qualität dieser Band perfekt unterstreichen. mehr
Gjermund Larsen ist einer der wenigen jungen und talentierten Instrumentalisten aus Norwegen, die sich sowohl in der Welt des Folk als auch in der Welt zeigenössischer Musik zuhause fühlen. Der vielbeschäftige Youngster feierte seine bisher wichtigsten Erfolge mit der Jazzformation “Christian Wallumrod Ensemble” und einem vielbeachteten Womad-Auftritt mit dem Musikerkollektiv “Frigg". Seine eigenen Kompostionen, die fest in der Tradition norwegischer Folk-Musik verwurzelt sind, führen die Erfolgsgschichte des mehrfachen Preisträgers fort. Im Jahr 2002 entschied Larsen den Norwegischen FolkFidel-Wettbewerb als bisher jüngster Musiker für sich. mehr
Nach zwei hochgelobten Alben “Ess e nha Cape Verde/Das ist mein Kap Verde” (2005) und “Verdade/Wahrheit” (2008) ist Carmen Souza mit dem beeindruckenden neuen Album “Protegid” (Geschützt) zurück. “Protegid” verbindet in perfekter Weise die Eleganz und Raffinesse die afrikanischen und kapverdianischen Rhythmen mit zeitgenössischem Jazz und Afro-Latin Sound. Dieses hervorragend produzierte Album, präsentiert mit beeindruckendem Sound die grandiose Stimme von Carmen und ihren innovativen Sound, den sie bereits auf den vorangegangenen Alben angedeutet hat, und holt das Maximum aus dem, was die kapverdianische Musik ausmacht, World Music und Jazz heraus. Die neuen Songs zeigen Carmens exzellenten Fähigkeiten, Melodien und Texte zu schreiben und zu interpretieren und lotet dabei ihre hypnotisierend farbige, vielfältige und ausdrucksstarke Stimme bis an die Grenzen aus. Carmen ist auf Protegid am Rhodes und der Gitarre zu hören und hat alle Texte wie auch schon bei den vorangegangenen Veröffentlichungen geschrieben mit der Ausnahme der exquisiten Version des Songs „Sodade“, der durch die Stimme von Cesária Évora bekannt wurde.
